李志松闊筆焦墨原創(chuàng)作品再添國畫魅力
秦書漢隸巧相融
氣神天人秒合一
今年初，人民日報海外版刊發(fā)專文描寫李志松說，《易經(jīng)》有“天地玄黃”之句。玄就是黑色，其意指的是高遠、高深莫測。焦墨山水本身追蹤的就是山水高深莫測的魂靈，是墨界的最高境界。李志松的焦墨山水，氣韻生動地突出了玄的真諦所在，這種玄，可以引申為深沉、靜默、超然的象征，一種生命的“至靜至虛”境界，這種哲學(xué)意識和審美情趣， 最大限度地彰顯岀他的焦墨山水“道法自然”和“天人合一”的至高境界。他的焦墨山水，是在堅實的黑制約下的白，一種以黑的形式表現(xiàn)的物象，在陽光下體現(xiàn)的明暗、虛實關(guān)系，對比度大而強烈，意境深沉、博大，具有很強的視覺沖擊力與震撼力；而且風(fēng)格獨特，大大有別于沖和淡泊、中和之美的文人畫，從而最大限度地表現(xiàn)了振舉的民族精神和大好河山，更是一種頗為完美的新畫風(fēng)。
文章說，談起對焦墨畫的理解，李志松頗有些獨特見解：如果把自己的焦墨畫著色，“彩”比“墨”更能吸引陌生人的眼球，他也不是做不到。但是李志松說不愿意讓色彩蒙蔽自己的眼睛。他認為焦墨更能表現(xiàn)山水靈魂的本質(zhì)，試圖挖掘出隱藏在“陽光”背后的韻味。山之靈魂有在山巔，有在山脊，有在山谷，有在山澗……目光所到之處，總有一些虛虛實實的印象。畫作中撲朔迷離的云霧，讓觀賞者對山山水水的理解更清晰、更透徹。李志松的焦墨山水不僅融合漢唐之風(fēng)、宋人之法、元人之意、明清筆墨和近現(xiàn)代黃賓虹疏密、黑白對比強烈、渾厚變化的焦墨墨法，李可染光感山水嚴謹?shù)漠嬶L(fēng)，傅抱石破墨、破筆皴法的氣勢，陸儼少點線面皴法程式的趣味，更把他的恩師張仃以書入畫，“帶燥方潤”“不光而齊”的筆情墨趣，用到了極致。
云南日報亦曾刊文說，觀李志松的山水畫，他應(yīng)是一位重傳統(tǒng)的文人山水畫家，沒有想到他卻是一位職業(yè)軍人，行伍出身。這位軍旅畫家，在其30余次參加國際國內(nèi)畫展中，《故鄉(xiāng)》榮獲中國美術(shù)館首屆東方杯書畫藝術(shù)畫展一等獎；《山林靜謐》、《月駿圖》被文化部對外聯(lián)絡(luò)局入選參加加拿大、特立尼達和多巴哥兩國的中國美術(shù)展；《山寨春早》參加第四屆中韓兩國書畫展；《山川新韻》入選世界書畫藝術(shù)博覽會，慶祝香港回歸畫展等。工作之余還能創(chuàng)作出如此成績，實在不易。著名畫家秦嶺云稱贊楊他：李志松畫畫得很好，很有前途。鑒于他的精神及成就，王首道同志還特地為他題寫了“松風(fēng)傲骨，志向高遠”。
